Harajuku Streetwear: 7 υπο-στιλ, όχι Kawaii στολή

Όταν ακούς «Harajuku Streetwear», σκέφτεσαι πρώτα τη Gwen Stefani του 2004, ροζ φούστες tartan και μερικούς τουρίστες που ποζάρουν μπροστά στον σταθμό. Ακριβώς αυτή η εικόνα είναι ο λόγος που το 90 τοις εκατό των δυτικών προσπαθειών να αντιγραφεί το look καταλήγει σε στολή.

Το Harajuku δεν είναι τάση. Είναι μια συνοικία στο Shibuya-ku, Tokyo, όπου από τα τέλη της δεκαετίας του '70 κάθε γενιά επινόησε τη δική της υπο-γλώσσα — Decora, Visual Kei, Lolita, Fairy Kei, Mori Kei, Cyber-Kawaii, συν τη σύγχρονη streetwear εκδοχή με BAPE, Undercover και NEIGHBORHOOD. Επτά στιλ, ένας ταχυδρομικός κώδικας, 50 χρόνια λογικής layering. Όποιος πιάσει ένα από αυτά και το πουλάει γενικευμένα ως «Harajuku», δεν έχει καταλάβει τίποτα.

Αυτός ο οδηγός ξεκαθαρίζει τι είναι πραγματικά το Harajuku Streetwear: από πού προέρχεται η λέξη, ποια επτά στιλ τρέχουν ταυτόχρονα το ένα δίπλα στο άλλο, ποια ιαπωνικά labels γράφουν το λεξιλόγιο από το 1969, πώς οι γυναίκες και οι άντρες χτίζουν το look διαφορετικά, τι μετράει στα μπουφάν, τα παντελόνια, τα tops και τα αξεσουάρ, και ποια έξι λάθη ρίχνουν αξιόπιστα το look στο cosplay.

Πώς φαίνεται σε κίνηση — σύντομα και συγκεκριμένα:

Το Harajuku Streetwear είναι ο συλλογικός όρος για όλα όσα προέκυψαν στον δρόμο από τα τέλη της δεκαετίας του '70 στη συνοικία Harajuku του Tokyo. Σε αντίθεση με το αμερικανικό streetwear δεν υπάρχει ένα μόνο λεξιλόγιο — το Harajuku είναι πληθυντικό από την αρχή. Επτά υπο-στιλ ζουν εκεί ταυτόχρονα, συχνά στον ίδιο δρόμο, συχνά στο ίδιο άτομο μοιρασμένα σε δύο χρόνια.

Αυτά τα τέσσερα νούμερα είναι οι οδηγίες κατασκευής. Όποιος εμφανίζεται με ένα tee συν τζιν συν ένα statement-μπουφάν, έχει μια δυτική μετάφραση — όχι ένα Harajuku-outfit. Η λογική του Tokyo απαιτεί περισσότερες στρώσεις, περισσότερες υφές, περισσότερες mini-ρήξεις ανά τετραγωνικό μέτρο σώματος.

Συγκεκριμένα στο Harajuku Streetwear ανήκουν:

• Layer-stack ως στάνταρ — mesh κάτω από tee κάτω από hoodie κάτω από μπουφάν, ή φούστα πάνω από παντελόνι, ή δύο καπέλα το ένα πάνω στο άλλο. Τρεις ορατές στρώσεις είναι το ελάχιστο, όχι το μέγιστο.
• Mix μοτίβων με κοινή άγκυρα — tartan συν camo συν ρίγες λειτουργεί, όταν και τα τρία μοιράζονται ένα χρώμα. Χωρίς αυτή την άγκυρα γίνεται ανακάτεμα.
• Πυκνότητα αξεσουάρ πάνω από όλα — καπέλο, αλυσίδα, pin, τσάντα, ψηλές κάλτσες, βραχιόλι. Πέντε μικρά statements διαβάζονται ως Harajuku· ένα μεγάλο διαβάζεται ως ευρωπαϊκό.
• Αναφορά anime ή manga, συχνά διακριτική — ένα Berserk patch, ένα Bleach καπέλο, ένα Devilman print. Δεν το χρησιμοποιεί κάθε γενιά, αλλά κανένα υπο-στιλ δεν το απαγορεύει.
• Σιλουέτα πιο μαλακή από το US-streetwear — όχι σκληρά κουτιαστά oversize-tees. Αντ' αυτού ντραπαρισμένα hoodies, φαρδιά παντελόνια με κίνηση, ασύμμετρα κοψίματα από τη σχολή Sacai και Comme des Garçons.
• Vintage και καινούριο στο ίδιο outfit — φορεμένα Levis 501 συν ολοκαίνουριο WTAPS-coach-jacket. Η αναλογία του mix δημιουργεί το βάθος.

Αν αγνοήσεις τρία από αυτά τα έξι σημεία, δεν έχεις Harajuku-outfit — έχεις streetwear με αναφορά anime. Δεν είναι το ίδιο.

Το Harajuku είναι μια περιοχή στο Shibuya, Tokyo, γύρω από τον ομώνυμο σταθμό JR-Yamanote. Το όνομα σημαίνει κυριολεκτικά «συνοικία λιβαδιού» — από το hara (λιβάδι, χωράφι) και το juku (ταχυδρομικός σταθμός, συνοικία). Μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα ήταν πράγματι ακριβώς αυτό: ένα αγροτικό προάστιο με ορυζώνες.

Διάσημο έγινε το Harajuku από τη δεκαετία του '50, όταν το κοντινό αμερικανικό στρατιωτικό συγκρότημα (Washington Heights) έφερε δυτική μόδα και περιοδικά στη συνοικία. Από το 1964, όταν για τους Ολυμπιακούς Αγώνες διαπλατύνθηκε η λεωφόρος Omotesandō, ένα στενό σοκάκι — η Takeshita-dōri — άρχισε να γίνεται εμπορικός δρόμος της νεολαίας. Στα τέλη της δεκαετίας του '70 προέκυψε εκεί το πρώτο κύμα από punk, Lolita και rockabilly. Από τη δεκαετία του '90 ο δρόμος είναι ένας συνεχής διάδρομος μόδας.

Αυτό που έκανε το Harajuku παγκοσμίως διάσημο δεν ήταν ένα μόνο στιλ, αλλά το ότι ασυμβίβαστα στιλ στέκονται το ένα δίπλα στο άλλο. Ο φωτογράφος Shoichi Aoki τεκμηρίωσε μεταξύ 1997 και 2017 κάθε εβδομάδα στο περιοδικό FRUITS ποιος φορούσε τι — και δημιούργησε έτσι το οπτικό αρχείο που αργότερα εξήχθη στη Δύση ως «Harajuku Streetwear».

Το Harajuku δεν είναι ένα look, αλλά επτά looks που τρέχουν παράλληλα εδώ και τρεις δεκαετίες. Μερικά είναι από τα '80s, μερικά από τα 2010s — όλα εμφανίζονται στην ίδια Takeshita-dōri, συχνά σε απόσταση είκοσι μέτρων. Όποιος θέλει να καταλάβει το Harajuku, πρέπει να ξέρει και τα επτά, προτού διαλέξει ένα από αυτά.

Ποιο από τα επτά θα διαλέξεις εξαρτάται λιγότερο από το γούστο και περισσότερο από τον τύπο σώματός σου, τον προϋπολογισμό σου και την πόλη στην οποία θες να το φορέσεις. Το Βερολίνο και η Κολωνία αντέχουν το Visual Kei καλύτερα από τη Lolita· στη Βιέννη το Mori Kei λειτουργεί σχεδόν διακριτικά· στο Μόναχο το Decora μοιάζει με καρναβάλι. Δεν ταξιδεύουν όλα τα υπο-στιλ εξίσου καλά.

Ο κανόνας των στρώσεων και ο κανόνας του mix μοτίβων είναι ίδιοι για όλους. Τρεις έως πέντε στρώσεις, δύο έως τρία μοτίβα, πέντε mini-αξεσουάρ. Η διαφορά βρίσκεται στη σιλουέτα και στο ποια υπο-γλώσσα διοχετεύει η συνοικία σε ποια γενιά.

Γυναικεία πλευρά: Decora, Lolita, Fairy Kei και Mori Kei είναι ιστορικά κωδικοποιημένα ως θηλυκά. Η σιλουέτα είναι πιο εφαρμοστή ή πιο στρογγυλή, συχνά με φούστα πάνω από παντελόνι, με knee-high κάλτσες, με Kawaii-μαξιμαλισμό στα αξεσουάρ. Εδώ κυριαρχούν ιαπωνικά labels όπως Comme des Garçons Girl, MILK και η παλαιότερη γραμμή Hysteric Glamour.

Αντρική πλευρά: Visual Kei, σύγχρονο streetwear-Harajuku και μεγάλο μέρος του Cyber-Kawaii. Η σιλουέτα είναι μακρύτερη, συχνά με trench ή coach-jacket ως εξωτερική στρώση, με cargo ή φαρδύ τζιν από κάτω. Εδώ κυριαρχούν BAPE, Undercover, NEIGHBORHOOD, WTAPS και Mastermind Japan.

Το ενδιαφέρον: καμία από αυτές τις αντιστοιχίες δεν είναι αυστηρή. Στην Takeshita-dōri βλέπεις κάθε υπο-στιλ σε κάθε ανάγνωση φύλου. Αυτό που μετατοπίζεται είναι η συχνότητα — όχι η άδεια. Όποιος ως άντρας φοράει Lolita ή ως γυναίκα Visual Kei, είναι στο Tokyo από τα '90s ένα εντελώς φυσιολογικό φαινόμενο.

Το Harajuku Streetwear γίνεται από ιαπωνικά labels — καμία δυτική μετάφραση δεν φτάνει την αυθεντική γλώσσα. Οι οκτώ μάρκες παρακάτω έγραψαν ολόκληρο το λεξιλόγιο που τα υπο-στιλ χρησιμοποιούν σήμερα. Όποιος δεν ξέρει αυτά τα ονόματα, δεν μπορεί να διαβάσει τη συνοικία.

Οι μάρκες χρονολογικά:

• Comme des Garçons (1969) — ο μητρικός οίκος της Rei Kawakubo στο Tokyo. Έφερε το 1981 στο Παρίσι την αποδόμηση στην high fashion. Τα ασύμμετρα κοψίματα, οι χαλασμένες ραφές — σχεδόν όλα όσα αργότερα λέγονται Avant-Harajuku, προέρχονται από εδώ.
• Issey Miyake (1971) — υφή pleat, τεχνικά υφάσματα, τυπικά πειράματα. Όρισε για τη σχολή του Tokyo τι μπορεί να κάνει το υλικό.
• Yohji Yamamoto (1981) — μαύρο, drape, anti-glamour. Το ήσυχο μισό της ιαπωνικής avant-σχολής. Ένα παλτό Yohji πέφτει διαφορετικά από οτιδήποτε δυτικό προσπαθεί να το αντιγράψει.
• BAPE / A Bathing Ape (1993) — το label του Nigo. Με camo, Baby Milo και shark-hoodie μετέφρασε το streetwear του Tokyo στο παγκόσμιο mainstream. Η πιο άμεση γέφυρα προς το δυτικό hip-hop.
• NEIGHBORHOOD (1994) — Shinsuke Takizawa. Biker-luxe, workwear twist, κατασκευαστική λεπτομέρεια πάνω από το marketing. Ένα από τα πιο ανθεκτικά labels του Tokyo.
• WTAPS (1996) — Tetsu Nishiyama. Military-luxe, γεωμετρικά λογότυπα, βαριά υφάσματα. Η πιο επαγγελματική αδερφή του BAPE.
• Undercover (1990) — Jun Takahashi. Punk-couture, anti-establishment prints, συχνές αναφορές anime και ταινιών. Η άμεση σύνδεση μεταξύ υποκουλτούρας και runway.
• Sacai (1999) — τα υβριδικά ρούχα της Chitose Abe. Το ένα μισό bomber, το άλλο μισό trench, σε ένα κομμάτι. Ορίζει αυτό που η επόμενη γενιά θα διαβάσει ως «Harajuku».

Όποιος θέλει να φορέσει Harajuku χωρίς να πληρώσει τιμές designer, ψάχνει στο Grailed, στο vintage κατάστημα στο Shimokitazawa ή σε μικρότερες DTC μάρκες όπως η Fūga Studios, που μεταφράζουν το λεξιλόγιο με επάρκεια. Αυτό που δεν λειτουργεί: fast fashion με anime-print. Η κατασκευή προδίδει τη διαφορά αμέσως.

Το μπουφάν είναι στο Harajuku-outfit η εξωτερική στρώση που κρατάει όλο το stack μαζί. Επιτρέπεται να είναι δυνατό — αλλά πρέπει να ταιριάζει στη λογική των μοτίβων που έχτισες από κάτω. Ένα print-bomber πάνω από μονόχρωμο tee είναι λάθος· το ίδιο πάνω από mesh συν ριγέ tee είναι σωστό.

Τρεις τύποι μπουφάν λειτουργούν σχεδόν σε όλα τα επτά υπο-στιλ: το coach-jacket (λεξιλόγιο BAPE, WTAPS, NEIGHBORHOOD), το ζωγραφισμένο ή τυπωμένο denim-jacket (επανάληψη Visual-Kei και σύγχρονου streetwear), και το bomber με print ή patch (για αναφορές anime). Τα δερμάτινα μπουφάν προστίθενται στο Visual Kei και στην Lolita-Punk παραλλαγή, αλλά δεν είναι καθολικά.

Αν δεν έχεις ακόμα ζωγραφισμένο ή τυπωμένο denim-μπουφάν, αυτή είναι η πρώτη σου κίνηση. Λειτουργεί σε πέντε από τα επτά υπο-στιλ ως εξωτερική στρώση.

Το skinny είναι εκτός στο Harajuku, ποτέ δεν ήταν πραγματικά μέσα. Το Tokyo φοράει από τα '90s φαρδιές σιλουέτες — wide-leg, cargo, flare, bondage-pant, βερμούδα με ψηλές κάλτσες. Αυτό που συμβαίνει κάτω δίνει στο outfit τον όγκο που απαιτούν οι στρώσεις από πάνω.

Τα λειτουργικά Harajuku-bottoms έχουν κίνηση, συχνά print ή patch, συχνά ασύμμετρες λεπτομέρειες. Απόφυγε οτιδήποτε πέφτει πολύ καθαρά (slim-cargo χωρίς όγκο διαβάζεται ως workwear), και οτιδήποτε είναι πολύ λείο (καθαρά designer παντελόνια χωρίς υφή διαβάζονται ως ευρωπαϊκά, όχι ως Tokyo).

Αν θέλεις να χτίσεις ένα παντελόνι που ταιριάζει σε τέσσερα ή πέντε υπο-στιλ, πάρε ένα wide-leg-τζιν με print, patch ή distressed λεπτομέρεια. Αυτός είναι ο κοινός παρονομαστής.

Τα tops σπάνια είναι μόνα τους στο Harajuku. Είναι μία στρώση σε ένα stack — συχνά η δεύτερη ή τρίτη από έξω. Αυτό που βλέπεις πάνω είναι συνήθως ένα ζευγάρι στρώσεων: mesh κάτω από tee, tee πάνω από longsleeve, crop-top πάνω από hoodie, ζακέτα πάνω από αμάνικο.

Ο κανόνας: ένα μεμονωμένο top δεν χρειάζεται να είναι δυνατό, αλλά το ζευγάρι πρέπει να αφηγείται μια ιστορία. Τυπωμένα tees με μοτίβα anime, manga ή kanji λειτουργούν εδώ, επειδή συνεισφέρουν στη λογική του mix μοτίβων αντί να πρέπει να στέκονται μόνα τους. Το μονόχρωμο μαύρο tee είναι πιο βαρετό από κάθε print, μόλις βάλεις στρώσεις πάνω.

Όποιος θέλει να δοκιμάσει το layer-look, ξεκινάει με mesh-longsleeve συν κοντομάνικο print-tee από πάνω. Είναι η πιο απλή στρώση του Tokyo — χωρίς ρίσκο, αν δεν πετύχει.

Τα αξεσουάρ δεν είναι διακόσμηση στο Harajuku, αλλά δομικό στοιχείο. Ένα outfit χωρίς πέντε έως επτά αξεσουάρ διαβάζεται ως πρότυπο· με αυτά γίνεται ένα ολοκληρωμένο statement του Tokyo. Καπέλο, αλυσίδα, anime pin, τσάντα, ψηλές κάλτσες, βραχιόλι — αυτό είναι το στάνταρ σετ.

Οι αναφορές anime και manga ζουν πιο δυνατά εδώ. Ένα Berserk καπέλο, ένα Bleach patch ή ένα Devilman pin δεν είναι εξομολογήσεις υποκουλτούρας, αλλά στάνταρ λεξιλόγιο της γενιάς που μεγάλωσε στο Tokyo. Όποιος διστάζει επειδή είναι «πολύ nerd», δεν έχει καταλάβει το Harajuku.

Αν θέλεις να μπεις στα αξεσουάρ, ξεκίνα με ένα anime καπέλο. Είναι ο πιο διακριτικός τρόπος να παραθέσεις το λεξιλόγιο — και ταυτόχρονα ο πιο ξεκάθαρος για όποιον διαβάζει τον κώδικα.

Ένα Harajuku-outfit λειτουργεί με δύο αρχές: οι στρώσεις πρέπει να είναι ορατές και πρέπει να έχουν μια κοινή άγκυρα. Τρεις στρώσεις, από τις οποίες φαίνεται μόνο μία, είναι ένα κανονικό outfit. Τρεις στρώσεις, από τις οποίες φαίνονται και οι τρεις και οι τρεις μοιράζονται μια λεπτομέρεια χρώματος ή υλικού, είναι ένα Harajuku-outfit.

«Το ορατό tee κάτω από το mesh, το γυρισμένο τελείωμα του longsleeve κάτω από το tee, η κάλτσα πάνω από τη μανσέτα του sneaker — αυτές είναι οι μικρές αποδείξεις ορατότητας που χωρίζουν ένα look του Tokyo από ένα δυτικό layer-stack.»

Στην πράξη αυτό σημαίνει: δούλεψε από κάτω προς τα πάνω. Διάλεξε πρώτα μια βασική στρώση (mesh, longsleeve, μονόχρωμο tee), μετά μια δεύτερη στρώση που την καλύπτει εν μέρει αλλά όχι εντελώς (crop-hoodie, κοντομάνικο print-tee, ασύμμετρη ζακέτα), μετά την εξωτερική στρώση (coach-jacket, bomber, denim-jacket). Η δεύτερη στρώση είναι η πιο σημαντική — αυτή φτιάχνει ή χαλάει το outfit.

Τα πλήρη παραδείγματα στρώσεων με φωτογραφικό οδηγό τα έχουμε σε ξεχωριστό άρθρο:

Το Harajuku δεν στέκεται μόνο του στο ιαπωνικό φάσμα στιλ. Επικαλύπτεται με άλλους κώδικες του Tokyo — και με μερικά δυτικά υπο-στιλ που αποσχίστηκαν από αυτό. Όποιος έχει κατακτήσει το Harajuku, μπορεί να διαβάσει αυτές τις γειτονικές γλώσσες και να ανακατέψει στοχευμένα:

Το Tokyo έχει βάναυσα καλοκαίρια και υγρούς χειμώνες. Τον Αύγουστο στους 35 βαθμούς και 80 τοις εκατό υγρασία δεν λειτουργεί κανένα layer-stack από τρεις χοντρές στρώσεις — έτσι η πόλη έπρεπε να αναπτύξει μια καλοκαιρινή εκδοχή του Harajuku. Τον χειμώνα, στους 3 βαθμούς και αέρα, πάει προς την άλλη κατεύθυνση.

Το καλοκαιρινό Harajuku τρέχει μέσω ορατών λεπτών στρώσεων: mesh-αμάνικο, κοντομάνικο print-πουκάμισο ανοιχτό πάνω από crop-tee, ψηλές κάλτσες, κοντό παντελόνι ή βερμούδα. Ο αριθμός των στρώσεων παραμένει τρεις έως πέντε — απλώς είναι λεπτότερες και πιο αναπνεύσιμες. Τα δερμάτινα μπουφάν εκτός, οι mesh-ζακέτες μέσα.

Το χειμωνιάτικο Harajuku τρέχει μέσω βαριών εξωτερικών στρώσεων συν ορατών εσωτερικών στρώσεων. Trench ή coach-jacket πάνω από hoodie πάνω από longsleeve πάνω από αμάνικο. Η ορατότητα των εσωτερικών είναι η απόδειξη ότι δεν είναι απλώς «χοντρό παλτό», αλλά stack.

Η convertible επανάληψη λειτουργεί παρεμπιπτόντως και στο Tokyo: pieces που προσαρμόζουν μόνα τους το πάχος της στρώσης. Puffer με αφαιρούμενα μανίκια για παράδειγμα — χειμώνας ως πλήρες μπουφάν, άνοιξη ως γιλέκο, καλοκαίρι ως καθαρά statement κομμάτι με κοντό tee από κάτω.

Έτσι φαίνεται σε κίνηση:

Το Harajuku γέρνει αξιόπιστα στο cosplay, μόλις παραβιαστεί ένας από τους έξι κανόνες. Αν αποφύγεις μόνο ένα πράγμα, είναι το λάθος νούμερο ένα.

Δεν χρειάζεσαι σαράντα κομμάτια του Tokyo για να μπεις στο Harajuku. Χρειάζεσαι τέσσερα, που θα είναι παρόντα στο ογδόντα τοις εκατό των outfits. Όλα τα υπόλοιπα χτίζονται γύρω τους.

Με τη σειρά: ένα τυπωμένο ή ζωγραφισμένο denim-μπουφάν ως εξωτερική στρώση (η μεγαλύτερη επένδυσή σου, κρατάει πέντε χρόνια). Ένα wide-leg-τζιν ή cargo παντελόνι με print- ή patch-λεπτομέρεια. Ένα mesh-longsleeve ή ένα crop-hoodie ως απόδειξη εσωτερικής στρώσης. Συν ένα anime καπέλο ως πρώτο statement αξεσουάρ. Μια αλυσίδα ως προαιρετικό πέμπτο κομμάτι — αλλά μόνο όταν τα τέσσερα δέσουν.

Πριν χτίσεις το δικό σου outfit, δες πώς το φορούν άλλοι. Τα επτά υπο-στιλ φαίνονται διαφορετικά στο feed απ' ό,τι στις φωτογραφίες lookbook: πιο σφιχτό stack, περισσότερη τριβή, περισσότερη λεπτομέρεια σε σημεία που στη διαφήμιση παραλείπονται — και ακριβώς γι' αυτό λειτουργούν.

Αυτός είναι ο πιο γρήγορος τρόπος να ελέγξεις αν ένα συγκεκριμένο υπο-στιλ λειτουργεί στον τύπο σώματός σου — προτού ξοδέψεις χρήματα.

Αν κρατήσεις ένα πράγμα από αυτόν τον οδηγό, τότε αυτό: το Harajuku δεν λειτουργεί μέσω κομματιών, αλλά μέσω λογικής. Όποιος έχει κατακτήσει τη λογική, χτίζει με εικοσιπέντε κομμάτια εκατό outfits. Όποιος αγοράζει μόνο κομμάτια, έχει μια γεμάτη ντουλάπα χωρίς ούτε ένα outfit που θα περνούσε στο Tokyo.

Όλη η λογική αυτού του οδηγού συμπυκνώνεται σε μία πρόταση:

Τα επτά υπο-στιλ είναι σταθερά εδώ και τριάντα χρόνια και θα παραμείνουν — όσο το Tokyo μένει δική του πόλη μόδας. Αλλά δεν χρειάζεται να περιμένεις μέχρι να ξέρεις και τα επτά απ' έξω. Ξεκίνα με το ένα υπο-στιλ που σου ταιριάζει περισσότερο. Ό,τι δεν ξέρεις, το μαθαίνεις φορώντας.

Και αυτό είναι και το νόημα: το Harajuku διαβάζεται θεωρητικά σαν κορσές κανόνων, αλλά πρακτικά δεν νιώθεται έτσι. Μόλις κατακτήσεις τον κώδικα των στρώσεων, κάθε επιπλέον outfit είναι μια παραλλαγή από τα ίδια τρία ή τέσσερα δομικά στοιχεία — όχι μια νέα εφεύρεση.

Οι ερωτήσεις που μας έρχονται συχνά με DM και email — σύντομα, καθαρά, χωρίς γυρίσματα.