도쿄 진구바시의 일요일 오후. 역과 공원 사이에 직접 지은 옷과 플랫폼 슈즈, 그리고 열 몇 개의 헤어클립을 동시에 단 젊은이들이 서 있다. 그중 누구도 이것이 어울리는지 묻지 않는다. 바로 그 점이 핵심이다. Harajuku라는 말을 처음 듣는 사람은 색의 혼돈을 떠올린다. 더 오래 들여다보는 사람은 그 뒤의 체계를 알아본다.
Harajuku Fashion Meaning은 간단히 설명된다. Harajuku는 하나의 스타일이 아니라, 같은 이름을 가진 도쿄의 동네에서 생겨난 창의적인 스트리트 패션을 가리키는 총칭이다. 이 이름은 규칙 없는 자기표현을, kawaii와 punk, 빈티지와 미래를 하나의 look 안에 뒤섞는 것을 뜻한다. 더 깊은 정리는 우리의 일본 Harajuku-Streetwear에 대한 큰 가이드에서 제공한다.
단어의 유래
Harajuku Fashion이 문자 그대로 뜻하는 것
Harajuku(原宿)는 도쿄 시부야구에 있는 한 지역의 이름이다. 문자 그대로는 들판과 숙소를 뜻하는 두 글자에서 나온 것으로, 여행길에 있던 옛 역참을 가리킨다. 수 세기 동안 이 이름은 패션과 아무 관련이 없었다. 그것이 바뀐 것은 제2차 세계대전 이후의 일이다.
따라서 이 스타일이 왜 그렇게 불리는가라는 물음에는 단순한 답이 있다. 그것이 눈에 보이게 된 장소의 이름을 딴 것이다. Harajuku 역과 다케시타 거리 주변에, 옷으로 실험하는 젊은이들이 모였다. 장소 자체가 라벨이 되었다. 오늘날 누군가 어떤 outfit이 Harajuku라고 말할 때, 그것은 그곳에서 태어난 태도를 뜻한다. 자기 자신을 위한 무대로서의 옷이다.
이것이 많은 사람이 저지르는 첫 번째 착오다. 사람들은 유일한 Harajuku 아이템, 유일한 컷, 브랜드를 찾는다. 그런 것은 없다. 있는 것은 아이디어가 된 하나의 거리뿐이다.
이 지리적 뿌리는 Harajuku가 결코 완전히 상업화되지 못한 이유도 설명한다. 장소는 특허를 낼 수 없고, 태도는 대량 생산할 수 없다. 브랜드들은 이 look을 완성된 한 세트로 팔려고 몇 번이고 시도했지만, 핵심은 거리에서 그것을 걸치는 사람들에게 남았다. 그래서 Harajuku의 의미를 찾는 사람은 그것을 진열대가 아니라, 이미 가진 것을 창의적으로 다루는 데서 찾는다.
1980er
패션 동네로서의 부상
6+
고유한 서브스타일
1 km²
도쿄의 발상지
총칭
왜 Harajuku는 하나의 스타일이 아닌가
Harajuku를 이해하려는 사람은 이 용어를, 서로 다른 여러 방을 품은 지붕처럼 생각해야 한다. 파스텔의 Fairy Kei outfit과 스터드가 달린 검은 Visual Kei look은 완전히 다르게 보인다. 둘 다 Harajuku다. 그 둘을 잇는 것은 겉모습이 아니라, 보통은 어울리지 않는 모든 것을 섞어도 된다는 허락이다.
바로 그 때문에 검색 엔진과 가이드는 종종 깔끔한 정의를 내놓는 데 실패한다. 그것들은 Harajuku를 고정된 특징을 가진 범주처럼 다룬다. 실제로는 오히려 하나의 방법이다. 규칙은 이렇다. 결과는 카탈로그가 아니라 너 자신을 닮아야 한다. 그 외의 규칙은 없다.
일상에는 이것이 좋은 소식이다. 조합이 의식적으로 이루어지는 한, Harajuku를 잘못하기는 어렵다. 시험도, 유니폼도, 언제부터 look이 정말로 인정되는지 정해 주는 게이트키퍼도 없다. 명확한 규칙이 안정을 주기에, 이것을 꺼리는 사람도 있다. 그 외의 사람들에게는 바로 이 자유가 Harajuku가 오늘날까지 끌어당기는 이유다.
기원
Harajuku Fashion은 어떻게 거리에서 생겨났나
Harajuku의 원동력은 결코 산업이 아니라 거리였다. 1980년대와 1990년대에 다케시타 거리 주변 구역은 일요일마다 차량이 통제되었다. 젊은이들은 비워진 아스팔트를 런웨이이자 만남의 장소로 썼다. 그들은 직접 짜맞추거나 지은 look을 선보였다. 대개 학교와 직장의 엄격한 유니폼 문화에 대한 반대안으로서였다.
FRUiTS라는 잡지가 90년대 중반부터 이 신을 솔직한 거리 사진으로 기록했다. 스튜디오도 모델도 없이, 카메라 앞에는 진짜 사람들뿐이었다. 이 이미지들은 Harajuku를 세계로 실어 날랐고, 로컬한 현상을 글로벌한 기준점으로 바꾸었다. 오늘날까지 서구의 브랜드와 팝스타들이 이 미학을 인용한다. 대개 그 기원을 언급하지 않은 채로다.
이 움직임이 인터넷 없이 시작되었다는 점을 이해하는 것이 중요하다. 피드도 해시태그도 없이, 있는 것은 물리적인 만남의 장소와 입소문뿐이었다. 눈에 보인다는 것은 실제로 가서 보여지는 것을 뜻했다. 이 직접성은, 스타일이 이미 오래전부터 아스팔트가 아니라 화면을 통해 옮겨 다니는 오늘날까지 그것을 특징짓는다.
움직임 속의 Harajuku Style
@fugastudios Silver demons walk among us. Metallic pants eating up the competition.
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중요한 것은 이 이야기의 핵심이다. Harajuku는 아래에서 만들어진 것이지 위에서 명령된 것이 아니다. 이 출신은 왜 이 look이 그토록 서랍 속에 밀어 넣기 어려운지, 그리고 왜 오늘날까지 개성의 상징으로 여겨지는지를 설명한다.
지도
가장 잘 알려진 Harajuku 서브스타일 한눈에 보기
하나의 look 대신, Harajuku라는 지붕 아래에는 뚜렷이 구분되는 서브스타일의 연속이 있다. 그것들은 고유한 색의 세계, 고유한 아이콘, 고유한 규칙을 가진다. Harajuku의 의미를 붙잡으려는 사람은 이 가족을 알아야 한다. 그것이 귀여움과 음침함 사이의 전 범위를 보여 주기 때문이다.
원리
Kawaii, 대비, 카오스. 그 뒤의 미학
그토록 다른 서브스타일이 모두 Harajuku라면, 공통분모가 있어야 한다. 그것은 파스텔이든 검정이든 거의 모든 look을 떠받치는 세 가지 원리다. 그것들이 이 용어의 진짜 의미의 핵이다.
- 언어로서의 Kawaii. 일본에서 귀여움은 아이들의 주제가 아니라, 옷과 글씨와 행동을 형성하는, 진지하게 받아들여지는 미적 이상이다.
- 원동력으로서의 대비. 달콤함이 단단함과, 비쌈이 저렴함과, 낡음이 새로움과 만난다. 아이템들 사이의 마찰이 긴장을 만든다.
- 필적으로서의 layering. 여러 겹, 무늬 위에 무늬, 액세서리 위에 액세서리. look은 줄어드는 대신 자라난다.
이 세 원리는 왜 Harajuku outfit이 좀처럼 미니멀해 보이지 않는지를 설명한다. 유일한 완벽한 아이템이 관건이 아니라, 함께 하나의 진술을 이루는 많은 결정의 총합이 관건이다. 덜어냄은 예외이지 표준이 아니다.
흔히 오해되는 것은 kawaii를 유치함과 동일시하는 것이다. Harajuku에서 귀여움은 의식적인 스타일 수단이며, 단단함과도 똑같이 잘 조합된다. 스터드 재킷에 단 인형 참은 파탄이 아니라 의도다. 두 극 사이의 긴장이 진짜 매력이며, 이 look이 결코 아무렇게나 보이지 않는 이유다.
토대
Harajuku 베이식. look을 떠받치는 tops
Harajuku look으로의 진입은 거의 언제나 상의를 통해 이루어진다. 그래픽 셔츠, 특이한 칼라의 폴로, 혹은 layering 아이템이 나머지가 뒤따르기 전에 톤을 정한다. 중요한 것은 성격이다. Harajuku적 의미의 베이식한 top은 좀처럼 밋밋하지 않고, 이미 질문을 불러일으키는 디테일을 지니고 있다.
그런 tops를 그 자신의 성격에 맞서도록 의식적으로 조합하라. 단단한 재킷 아래 장난스러운 폴로, 부드러운 팬츠에 그래픽 셔츠. 바로 이 깨뜨림이 outfit을 단순히 입는 것에서 진술로 바꾸는 Harajuku의 한 수다.
의미
Harajuku Girl을 진짜로 이루는 것
Harajuku Girl이라는 말은 서구에서 주로 대중문화를 통해 알려졌고, 그 과정에서 종종 축약되었다. 원래는 단지 Harajuku에서 자신들이 짜맞춘 look을 선보인 젊은 여성들을 뜻한다. 고정된 유니폼이 아니라 하나의 역할이다. 공공 공간을 자기 스타일의 무대로 쓰는 사람이다.
Harajuku Girl은 브랜드나 가격으로 자신을 정의하지 않고, 눈에 보이려는 용기로 자신을 정의한다. 옷은 수단이지 목적이 아니다. 이 의미는 look을 단순한 분장에서 갈라놓기에 중요하다. 관건은 태도이지 costume이 아니다.
바로 그 때문에 성별이나 나이와 상관없이 누구든 이 역할을 맡을 수 있다. 이 말은 역사적으로 그렇게 자리 잡았지만, 그 뒤의 아이디어는 열려 있다. 주어진 이미지를 채우는 것이 아니라, 자신의 표현을 진지하게 받아들이고 당당하게 밖으로 드러내는 것이 관건이다.
실전
분장처럼 보이지 않게 Harajuku-Style을 입는 법
많은 초보자의 가장 큰 두려움은 카니발 분장처럼 보이는 것이다. 이 걱정은 정당하지만 풀기는 쉽다. 요령은 분량에 있다. 모든 서브스타일을 동시에 걸칠 필요는 없다. 나머지는 고요한 토대 위에 놓인 하나의 요란한 아이템은 스타일로 읽히고, 전부 밀어붙인 outfit은 분장으로 읽힌다.
이 절제는 원리에 대한 배신이 아니라, Harajuku가 도쿄 밖의 일상에서 번역되는 길이다. 자신이 붙은 사람은 겹을 더하며 더 대담해질 수 있다. look은 너에게 맞서서가 아니라 너와 함께 자라난다.
실루엣
Harajuku look을 위한 팬츠와 실루엣
top 다음에는 팬츠가 outfit의 선을 결정한다. Harajuku는 볼륨으로 노는 것을 좋아한다. 넓은 통, 특이한 기장, 드러난 스티치, 혹은 밋밋한 팬츠를 화제로 만드는 디테일. 실루엣은 깨져도 되며, 몸매를 돋보이게 할 필요는 없다.
위와 아래의 비율에 주의하라. 위에 많은 볼륨을 입는다면 더 붙는 팬츠가 균형을 잡고, 그 반대도 마찬가지다. 이 비율의 놀이는 초보자가 흔히 놓치는, Harajuku 언어의 조용하지만 결정적인 부분이다.
도구
색, 무늬, 그리고 layering의 원리
Harajuku에서 색은 곁가지가 아니라 하나의 도구다. 어떤 서브스타일은 파스텔의 부드러움에, 다른 것은 검정의 단단한 대비에, 또 다른 것은 화려한 네온에 건다. 결정적인 것은 색의 선택이 우연이 아니라 의식적으로 이루어지는 것이다. 무늬도 마찬가지다. 스트라이프 위에 체크 위에 print는 허용된다. 하나의 흐름이 알아볼 수 있게 남아 있는 한.
layering은 그저 겹쳐 입는 것 이상이다. 그것은 순서와 기장의 문제다. 짧은 셔츠 아래 긴 셔츠, 베이식 위에 메시 겹, 일부러 열어 둔 재킷. 각 겹은 그 아래 겹의 일부를 보여 줘도 된다. 그렇게 한 벌의 옷으로는 결코 닿을 수 없는 깊이가 생긴다.
Outerwear
Harajuku-Style의 statement 재킷과 outerwear
많은 Harajuku look에서 재킷은 가장 드라마틱한 아이템이다. 그것은 맨 위에 놓여 가장 먼저 보이기에, 가장 크게 말해도 된다. fake fur든, 특이한 형태의 puffer든, 깨뜨림이 있는 가죽 재킷이든, outerwear가 진술의 정점을 담는다.
재킷이 그토록 많은 무게를 담기에, 그 아래는 마음 놓고 덜어내도 된다. 강한 outerwear 아이템은 그 외에는 밋밋한 outfit을 구하고도 그것을 뚜렷이 Harajuku 레지스터에 붙들어 둔다. 바로 여기서 이 look이 아무렇게나가 아니라 전략적으로 작동한다는 것이 드러난다.
이 논리는 실용적이기도 하다. 좋은 statement 재킷은 많은 outfit과 조합되고 고요한 하루조차 흥미롭게 만든다. 한 곳에 투자한다면 outerwear에 하라. 그것이 가장 넓은 시선의 면을 제공하고 그 아래 모든 것의 톤을 정하기 때문이다.
함정
Harajuku 스타일링에서 흔한 실수
영감과 완성된 look 사이에는 효과를 망치는 몇 가지 전형적인 실수가 있다. 알고 있으면 피하기 쉽다. 가장 흔한 함정은 아이템보다 조합에 관한 것이다.
이 네 가지를 머릿속에 두는 사람은 단순한 모방에서 자기 스타일로 나아간다. Harajuku는 우연이 아니라 결정에 보답하며, 바로 그것이 costume과 look의 차이를 만든다.
디테일
액세서리. Harajuku가 진짜로 생겨나는 곳
하나의 원리가 Harajuku를 가장 뚜렷이 떠받친다면, 그것은 액세서리다. 헤어클립, 체인, 캡, 가방은 여기서 덧붙임이 아니라 종종 look의 진짜 핵심이다. 특히 Decora 같은 서브스타일은 작은 아이템들의 양과 배치에 거의 전적으로 산다.
오늘
오늘의 Harajuku. 향수와 재발명 사이
진구바시의 거리 신은 전성기보다 오늘 더 조용하다. 하지만 아이디어는, 다만 다른 곳에서 계속 살아 있다. TikTok과 Instagram에서는 Harajuku를 Y2K, Cybercore, 한국 패션과 잇는 새로운 혼합형이 생겨난다. 이 총칭은 사라지는 대신 넓어진다.
너에게 그것은 이런 뜻이다. Harajuku는 박물관 전시물이 아니라 열린 초대다. 이 용어의 의미는 80년대와 같은 채로 남고, 바뀌는 것은 도구뿐이다. 대비를 이해하고 눈에 보이려는 용기를 함께 지닌 사람은, 어느 십 년이든 Harajuku를 입는다.
일본 밖에서도 스타일을 베끼는 대신 해석하는 고유한 신이 형성되었다. Berlin, London, Seoul에서 Harajuku는 지역적 영향이 더해지기에 저마다 조금씩 다르게 보인다. 그것은 기원과의 모순이 아니라 그것의 논리적 연장이다. 섞음에서 태어난 스타일은 계속 섞음으로써만 발전할 수 있다.
질문 & 답변
Harajuku Fashion Meaning에 대해 자주 묻는 질문
끝으로, Harajuku의 의미를 둘러싸고 가장 자주 나오는 질문에 짧고 명료하게 답한다.
Harajuku는 무엇이 그토록 특별한가?
Y2K는 Harajuku에 속하는가?
Harajuku look에 비싼 브랜드가 필요한가?
Harajuku는 오늘날에도 여전히 유효한가?
초보자로서 Harajuku를 어떻게 시작하나?
끝에는 하나의 단순한 깨달음이 남는다. Harajuku는 옷의 문제라기보다 태도의 문제다. 이 용어는 아이디어가 된 장소를 가리키며, 그 아이디어는 누구 한 사람만의 것이 아니다.
어떻게 생각해?
여기로 보내줘: @fuga_studios
저자 소개
Philipp Fuge — Founder · Berlin
Fūga Studios의 founder. journal을 직접 쓴다. Berlin · Shanghai · Tokyo · Poznań — 네 도시, 하나의 논리.




























