1950s Gothic Fashion: Odkud look opravdu pochází

Černobílá fotografie z roku 1954: žena v úzkých černých šatech se staženým pasem, obočí jako dvě žiletky, cigaretová špička mezi prsty. V noci uvádí hororové filmy na jednom losangeleském kanálu a směje se přitom tak suše, že to skoro bolí. Pětadvacet let předtím, než kdokoli nalepí slovo Goth na desku, běží tenhle obraz už v televizi. Kdo dnes hledá temnou módu padesátých let, hledá většinou přesně ji.

1950s Gothic Fashion není historický styl, ale moderní hybrid. Silueta pochází z padesátých let: vosí pas, pouzdrová sukně, spodnička, cat-eye linka. Barevná paleta, postoj a název pocházejí z Goth subkultury od roku 1979. Padesátá léta dodala tvar, Goth dodal kód. Kdo obojí spojí, dostane look, který dnes běží pod tímto vyhledávaným výrazem.

Co Gothic celkově tvoří, jaké archetypy existují a podle čeho se pozná opravdový look, najdeš v našem Gothic Fashion Guide. Tady jde o užší otázku: čím konkrétně padesátá léta přispěla k tomuto slovníku, jaké epochy pod ním ještě leží a jak look nosíš, aniž by vypadal jako filmový kostým.

Zbytek tohoto textu běží chronologicky pozpátku a pak zase dopředu: nejdřív poctivá odpověď na otázku, jestli Goth v padesátých letech vůbec existoval, pak ikony a siluety, poté hlubší vrstvy od devatenáctého století zpět do středověku, a nakonec praktická otázka, jak to všechno dnes obléknout.

Ne. Ne jako scéna, ne jako hudební žánr, ne jako sebeoznačení. Kdo v padesátých letech nosil černou, byl ve smutku, v klášteře, v jazzovém klubu nebo existencialisticky laděný. Slovo Goth se až po punku stalo nálepkou pro hudbu, která byla temnější, pomalejší a teatrálnější než to, co přišlo předtím.

Přesto ta otázka není hloupá. Padesátá léta vyprodukovala obrazy, které byly později jedna ku jedné převzaty do Goth slovníku: upírka v televizi, pin-up s černou ofinou, monstrum v Hammer filmu. Tyhle obrazy byly tehdy zábavou, ne identitou. Referencemi se staly až o dvě desetiletí později, když je někdo potřeboval.

Tyhle tři letopočty vysvětlují celé nedorozumění. Mezi prvním a druhým datem leží pětadvacet let, kdy obraz už existoval, ale scéna k němu ještě ne. Kdo dnes řekne 1950s Gothic Fashion, myslí první datum a nosí oblečení s vědomím třetího.

V praxi znamená ten pojem tři různé věci, podle toho, kdo ho používá. Za prvé: střihy padesátých let v černé, tedy swingové šaty, pouzdrová sukně, halterneck, ale bez květinového potisku a bez pastelů. Za druhé: Gothabilly, směs Rockabilly forem a hororové ikonografie. Za třetí: estetika obrazů Vampiry a Morticie, často se znatelně větším dramatem, než jaké padesátá léta kdy měla.

Všechna tři čtení sdílejí jedno pravidlo: tvar je historický, barva ne. Šaty padesátých let se černou barvou ještě nestanou gotickými. Gotickými se stanou tím, co k nim zkombinuješ — těžké boty místo kitten heels, stříbro místo perel, tvář, která se přátelsky neusmívá.

Vyplatí se držet tohle oddělení čisté. Jinak skončíš u looku, který sice sestává ze samých správných jednotlivých dílů, ale působí jako tematický večer. Padesátá léta jsou sklad forem, ne scénář.

Móda padesátých let byla po válce naprogramovaná na návrat: úzký pas, zdůrazněné boky, hodně látky. Diorova linie z roku 1947 udala tón na celé desetiletí a z toho vznikly siluety, které se dnes znovu objevují v každém temném retro looku. Nejde o nostalgii, ale o konstrukci: tyhle střihy tvarují tělo zřetelněji než skoro všechno, co přišlo potom.

• Vosí pas — jádro desetiletí. Pásek, korzet nebo šaty se zapracovaným pasovým švem.
• Swingové a kolové šaty — široká sukně přes spodničku. V temném looku bez vzoru, zato se strukturou v látce.
• Pouzdrové a wiggle šaty — úzká protilinie. Ke kolenům, vysoký výstřih vepředu, často s rozparkem vzadu.
• Halterneck a sweetheart — tvary výstřihu, které ukazují ramena, aniž by obnažily zbytek.
• Punčochy se švem a rukavičky — dva doplňky, které look okamžitě posunou zpět do desetiletí.

Pro muže vypadalo totéž desetiletí jinak: kalhoty s vysokým sedem a záhyby, krátký blouson, camp límec, úzká kravata. Tahle linie je v temném retro looku podceňovaná, protože funguje bez kostýmového efektu. Černá košile s otevřeným límcem a kalhoty, které sedí na pase, dají víc padesátek než jakákoli potištěná bowlingová košile.

Tři postavy nesou téměř celou vizuální zátěž tohoto tématu. Žádná z nich se nenazývala gotickou, všechny tři za ni byly prohlášeny později. Kdo chce pochopit, proč look vypadá tak, jak vypadá, těmto třem se nevyhne.

K tomu se přidává čtvrtý zdroj, který není osobou: hororové kino konce padesátých let. Britské produkce Hammer přinesly od roku 1957 do žánru barvu, krev a viktoriánské vybavení. Samet, svíčky, vysoké límce, těžké závěsy. Tenhle obrazový jazyk později Goth scéna kompletně převzala a je důvodem, proč mnozí považují look za starší, než je.

Gothabilly je název pro průnik a pochází z hudby. Kapely, které od poloviny sedmdesátých let míchaly Rockabilly s hororovými motivy, potřebovaly nálepku a z té se později stal i popis oblečení. Tvar zůstává padesátkový, povrch temní.

Prakticky to znamená: swingové šaty v černé místo třešňového vzoru, bandana místo květinového věnce, lebka místo kotvy, creepers nebo těžké boots místo baletních. Pas zůstává, spodnička zůstává, dobrá nálada mizí. Právě tenhle posun tvoří přitažlivost — předlohu okamžitě poznáš a zároveň cítíš, že něco nesedí.

Skok od siluety padesátých let k dnešní pouliční verzi je kratší, než vypadá. Obě pracují s jasnou linií pasu a těžkou botou, obě sázejí na kontrast místo vzoru. Kdo bere retro look příliš doslova, skončí ve vintage obchodě. Kdo si vezme jen principy, může je přeložit do šatníku, který se obléká v pondělí.

Hlava nese u tohoto looku neúměrně mnoho. Cat-eye linka, výrazné obočí, matná tmavá rtěnka, k tomu účes s jasným tvarem: tupá ofina, victory rolls, vyčesané strany nebo hladký pád až k pasu. Není náhoda, že reference padesátých let mají všechny velmi definované tváře. Oblečení bylo geometrické, tvář taky.

Platí to i pro muže, jen jinými prostředky: pomáda a jasná hrana místo linky, jeden stříbrný prsten místo pěti. Princip zůstává stejný. Look z padesátých let žije z přesnosti, ne z množství.

Tím je část o padesátých letech uzavřená. Další oddíl jde hlouběji, protože nejčastější navazující otázka zní, z jaké doby to celé vlastně pochází.

Odpověď závisí na tom, co tím slovem myslíš. Jako subkultura vznikla Gothic Fashion v roce 1979 v Anglii, z post-punku. Jako vizuální slovník je znatelně starší a čerpá z nejméně čtyř epoch: středověk, viktoriánské devatenácté století, éra němého filmu a dvacátá léta, a právě padesátá léta.

To není slabina, ale princip stavby. Goth byl od začátku estetikou citace. Bral si, co bylo dostupné: smuteční oblečení z muzea, upírské filmy z nočního programu, krajku z blešího trhu, siluety ze starých katalogů. Proto může tentýž look vypadat současně jako 1890, 1954 a 1984, aniž by si něco odporovalo.

Pro hledání 1950s Gothic Fashion je to důležité, protože mnoho obrazů, které se pod tímto heslem objevují, vůbec nepochází z padesátých let. Krajkový límec je viktoriánský, závoj může pocházet z libovolného století, korzet je starší než fotografie. Padesátá léta přispívají hlavně jednou věcí: pasem jako konstrukčním principem.

Když královna Victoria v roce 1861 ztratila manžela, nosila po zbytek života černou. Co začalo jako osobní rozhodnutí, se stalo společenským pravidlem: odstupňované doby smutku, předepsané látky, vlastní obchod se smutečním oblečením. Matné černé hedvábí, krep bez lesku, gagát jako jediný povolený šperk, černé rukavice, závoj.

Tahle pravidla jsou skutečným původem černého šatníku, který Goth později převzal. Ne jako smutek, ale jako forma. Vysoko uzavřené límce, dlouhé rukávy, knoflíkové légy, krajka na krku a zápěstí — samé prvky, které dnes samozřejmě patří ke slovníku a které už nikdo nespojuje s úmrtím.

Kdo chce zviditelnit viktoriánský podíl v looku padesátých let, potřebuje málo: vysoký límec, krajkovou manžetu, jediný těžký šperk z matného kovu. Tři detaily stačí, aby moderní střih najednou vypadal historicky.

Pojem pochází z architektury a původně to byla urážka. Renesanční učenci nazývali stavby vrcholného a pozdního středověku gotickými, protože je považovali za barbarské, pojmenované po Gótech. Lomený oblouk, žebrová klenba, opěrný pilíř, vysoká okna: co dnes platí za ztělesnění evropské vznešenosti, bylo pro současníky špatný vkus.

Z architektury se v osmnáctém století stal literární žánr, hororový román. Z hororového románu se ve dvacátém století stalo hororové kino. A z hororového kina se v roce 1979 stala hudební scéna s odpovídajícím oblečením. To slovo má tedy za sebou tři skoky ve významu, než se vůbec přilepilo na kus oblečení.

Prakticky přeloženo znamená středověké v dnešním looku: samet, hrubá tkanina, široké rukávy, kapuce, články řetězu. Nic z toho není historicky správné a ani nemusí být. Jde o jazyk materiálu, ne o reenactment.

Mezi viktoriánskou černou a padesátými lety leží dvě desetiletí, která se v Goth slovníku často přehlížejí. Dvacátá léta přinesla rovný střih, hluboký výstřih na zádech, třásňové šaty a hlavně estetiku němého filmu: tvrdé stíny, bílé tváře, tmavé oči. Kdo dnes fotí ve výrazném kontrastu, pracuje s tímhle obrazovým jazykem, vědomě nebo ne.

Devatenácté století zase dodává to, čemu se dnes říká romantický Gothic: pláštěnka, jezdecký kabát, stojatý límec, kotníkové boty s knoflíkovou légou. Tahle linie je elegantnější a méně zdůrazňuje tělo než padesátá léta a funguje proto dobře pro lidi, kterým vosí pas vytváří příliš mnoho pozornosti.

Tím je historická mapa úplná. Co teď následuje, je praktické provedení: jak z těchhle vrstev postavíš outfit, který si skutečně oblékneš, místo abys ho jen uložil na moodboard.

Chyba, kterou dělá skoro každý: koupí šaty a doufá, že to stačí. Nestačí. Look vzniká ze vztahu čtyř vrstev navzájem a každá z nich má přesně jeden úkol. Když jedna vrstva chybí, výsledek vypadá jako převlek, protože oku chybí rovnováha.

• Tvar — kus s jasnou linií pasu. Šaty, vysoko posazené kalhoty nebo sukně. Bez téhle linie chybí odkaz na padesátá léta úplně.
• Hmota — těžká protiváha: boots, bomber, kabát nebo kožená bunda. Vytáhne look z vintage kostýmu.
• Textura — přesně jeden materiál s charakterem: samet, krajka, kůže nebo síťovina. Dva už jsou příliš.
• Detail — doplněk, který nastaví referenci. Pásek, řetěz, rukavička, čelenka. Nejlevnější a nejúčinnější část outfitu.

Tyhle čtyři vrstvy fungují nezávisle na pohlaví a tvaru těla. U mužů přebírá roli linie pasu vysoko posazené kalhoty, u plus size těl ji přebírá široký pásek přes rovnou siluetu. Princip zůstává: jedna jasná linie, jedna těžká protiváha, jedna textura, jeden detail.

Co ve videu okamžitě zaujme: silueta se čte už z deseti metrů. Přesně to byl také smysl módy padesátých let. Byla stavěná pro pohled přes ulici, ne pro detailní záběr.

Padesátá léta pracovala s tuhými, tvar dávajícími látkami: taft, bavlněný popelín, faille, vlněný krep. Tyhle materiály drží tvar samy o sobě, proto staré fotky vypadají tak sochařsky. Moderní žerzeje to nedokážou, padají. Kdo chce siluetu, potřebuje buď pevný materiál, nebo konstruovaný střih.

U temných textur platí jednoduché pořadí. Matné před lesklým, struktura před potiskem, hluboké před křiklavým. Samet a vlna pohlcují světlo a působí tím těžší, než jsou. Lak a satén světlo odrážejí a potřebují proto kolem sebe hodně klidu. Krajka funguje jen jako akcentní plocha, nikdy jako celkový povrch.

Doplňky nejsou u tohoto looku přídavek, ale hlavní práce. Pásek nastaví pas, řetěz nastaví kov, rukavička nastaví epochu. Tři malé kusy změní outfit silněji než nový vršek a dohromady stojí méně.

Skoro všechny nepovedené pokusy ztroskotají na stejných pěti bodech. Žádný z nich nemá co dělat s penězi, všechny s dávkováním. Kdo je zná, ušetří si fázi, kdy člověk kupuje věci a pak si je nikdy neobléká.

Společný jmenovatel je zdrženlivost. Look je sám o sobě dost hlasitý — nepotřebuje zesilovač, ale někoho, kdo ho zvládne.

Nezačínej nejnápadnějším kusem, ale tím, co nosíš nejčastěji. Černý vršek s čistým límcem a kalhoty nebo sukně s vysokým pasem unesou víc looků než jakékoli statement šaty. Na tom se dá všechno ostatní stavět postupně, aniž by chybné rozhodnutí vyšlo draho.

Potom přijde v tomto pořadí: těžká bota, bunda se strukturou, pásek, šperk. Pět až šest kusů dá už několik kompletních outfitů, protože se dají navzájem nahradit. Teprve když tenhle základ stojí, vyplatí se nápadné kusy, které pasují jen k jediné kombinaci.

Pět otázek se k tomuto tématu objevuje pořád dokola a většina z nich má co dělat s nositelností v běžném dni, ne s historií. Tady jsou krátké odpovědi.

Co zůstává, je jednoduché poznání: look, který hledáš, nikdy neexistoval v jediném desetiletí. Je složený, a to není vada, ale důvod, proč se dá pořád stavět nanovo.

Padesátá léta ti dají linii, devatenácté století materiály, středověk slovo a osmdesátá léta postoj. Ty rozhodneš, v jakém pořadí to složíš.